|
CARRERA DE FONDO |
Anna
Jonsson är en svensk konstnär som sedan många år bor i Sevilla,
Spanien. Som skulptris leker hon med stereotyper och feminina
klichéer. Hon konstruerar sina feminina personer (hennes
huvudpersoner är alltid kvinnor) i en mycket personlig bildvärld som
ofta härstammar från myter, traditionella legender, sagor, fabler
och religiösa berättelser. Med en egen originell, uttrycksfull, och
påhittig fantasi och med fräcka roliga attityder, ger hon en lekfull
och ironisk touche till de situationer hon fantiserar om och till
scenerna hon framställer och tolkningarna hon gör. Det sista är
fallet med hennes två skulpturer i fri ikonografisk, religiös
tolkning av två kända helgon; Sankta Lucia och Sankta Agatha. Båda
kristna martyrer som led martyrdöden. Sankta Lucia fick ögonen
utslitna och Sankta Agatha fick brösten avskurna. Dessa två v erk,
vilka bär namnen av de nämnda helgonen,
är två absolut korrosiva versioner i humoristisk ton av den feminina
ikonografin i den katolska kyrkohandboken, i vilken kyskhet, renhet
och förkastning av syndens frestelse har impregnerat biografierna av
martyrer, helgon och fromma kvinnor. Två kvinnor som har gått till
historien just for denna anhopning av fromma dygder som tillät dem
förbli kyska och rena och som impregnerar all denna konglomeration
av karakteristik i vad den katolska kyrkan förmodade och fortfarande
förmodar vara den riktigt "förstadda feminiteten" eller "kvinnliga
modeller" att följa". |
Å andra sidan, så visar Jonsson här två andra skulpturella verk i
samma tekniska karaktär och lekfulla, ironiska ton, för att närma
oss de vanliga kvinnorna, hemmafruarna, följaktligen nästan alla
kvinnor, vare sig de "bara" arbetar hemma eller arbetar både hemma
och utanför hemmet, och den typ av kvinna som är alldeles för
beskyddande och possessiv över sina barn. På detta vis kan vi
observera hennes praktfulla "La Equilibrista". En kvinna
represnterad som ett bi, klädd i gult med svarta ränder och som
balanserar en mängd olika vardagssaker, som mat,
barn
och små djur som t ex kaninen. Ett djur som i vår kultur och
i den psykologiska symboliken, liksom här i denna skulptur, anspelar
på fruktbarhet och sexuell lust och, som konstnären själv nämner,
har varierande betydelser beroende på vilken kultur vi pratar om.
Kaninen, och vid många andra tillfällen andra djur som konstnären
gör sig bruk av, inkorporerar sin västerländska symbologi, till
denna skulptur. Ett verk som visar på de enorma ansträngningar och
jämvikter som kvinnor över lag måste utföra, för att hinna med alla
uppgifter som de sociokulturellt är ålagda och dubbelt så mycket om
de dessutom arbetar utanför hemmen. Vi kan också observera ett
korrosivt och underhållande verk som heter la "La carcelera" (Fängelsedirektörskan)
som alluderar på det obsessiva och possessiva moderskapet och
ironiserar över det överbeskydd som en del mödrar utövar på sina
barn och på detta sätt förvandlar sig själva till fängelsedirektörer. |