CARRERA DE FONDO

Anna Jonsson är en svensk konstnär som sedan många år bor i Sevilla, Spanien. Som skulptris leker hon med stereotyper och feminina klichéer. Hon konstruerar sina feminina personer (hennes huvudpersoner är alltid kvinnor) i en mycket personlig bildvärld som ofta härstammar från myter, traditionella legender, sagor, fabler och religiösa berättelser. Med en egen originell, uttrycksfull, och påhittig fantasi och med fräcka roliga attityder, ger hon en lekfull och ironisk touche till de situationer hon fantiserar om och till scenerna hon framställer och tolkningarna hon gör. Det sista är fallet med hennes två skulpturer i fri ikonografisk, religiös tolkning av två kända helgon; Sankta Lucia och Sankta Agatha. Båda kristna martyrer som led martyrdöden. Sankta Lucia fick ögonen utslitna och Sankta Agatha fick brösten avskurna. Dessa två verk, vilka bär namnen av de nämnda helgonen, är två absolut korrosiva versioner i humoristisk ton av den feminina ikonografin i den katolska kyrkohandboken, i vilken kyskhet, renhet och förkastning av syndens frestelse har impregnerat biografierna av martyrer, helgon och fromma kvinnor. Två kvinnor som har gått till historien just for denna anhopning av fromma dygder som tillät dem förbli kyska och rena och som impregnerar all denna konglomeration av karakteristik i vad den katolska kyrkan förmodade och fortfarande förmodar vara den riktigt "förstadda feminiteten" eller "kvinnliga modeller" att följa".
Å andra sidan, så visar Jonsson här två andra skulpturella verk i samma tekniska karaktär och lekfulla, ironiska ton, för att närma oss de vanliga kvinnorna, hemmafruarna, följaktligen nästan alla kvinnor, vare sig de "bara" arbetar hemma eller arbetar både hemma och utanför hemmet, och den typ av kvinna som är alldeles för beskyddande och possessiv över sina barn. På detta vis kan vi observera hennes praktfulla "La Equilibrista". En kvinna represnterad som ett bi, klädd i gult med svarta ränder och som balanserar en mängd olika vardagssaker, som mat, barn och små djur som t ex kaninen. Ett djur som i vår kultur och i den psykologiska symboliken, liksom här i denna skulptur, anspelar på fruktbarhet och sexuell lust och, som konstnären själv nämner, har varierande betydelser beroende på vilken kultur vi pratar om. Kaninen, och vid många andra tillfällen andra djur som konstnären gör sig bruk av, inkorporerar sin västerländska symbologi, till denna skulptur. Ett verk som visar på de enorma ansträngningar och jämvikter som kvinnor över lag måste utföra, för att hinna med alla uppgifter som de sociokulturellt är ålagda och dubbelt så mycket om de dessutom arbetar utanför hemmen. Vi kan också observera ett korrosivt och underhållande verk som heter la "La carcelera" (Fängelsedirektörskan) som alluderar på det obsessiva och possessiva moderskapet och ironiserar över det överbeskydd som en del mödrar utövar på sina barn och på detta sätt förvandlar sig själva till fängelsedirektörer.
 

Andra texter